“砰！”
卢米埃尔大厅的放映厅大门被重重推开，一名留着杂乱胡须的中年记者怒气冲冲地出现在众人面前。
“见鬼！自以为是的愚蠢！自诩高明却不过是在卖弄自己的小聪明而已！不知所云！简直就是一堆臭马粪！真应该直接丢到垃圾桶里！那些聪明睿智的东西全部都到哪儿去了？只剩下没有任何意义的空架子！我敢打赌，他一定觉得自己非常厉害，玩弄观众于股掌之间！这样下去，他迟早就要完蛋！”
絮絮叨叨、骂骂咧咧地，那名中年男子就如同一阵龙卷风般席卷而过，嘴里的自言自语根本就没有停止过，狰狞的面目表情正在彰显着浓烈的负面情绪，让人相信，如果有人阻止拦截在他的前进道路上，他随时都可能卷起袖子来，将自己的拳头挥舞到对方的下颌上，而绝对不会有一秒钟的犹豫。
所以，到底发生了什么？
聚集在卢米埃尔大厅门口的观众和记者们都纷纷投去了疑惑的视线，没有人敢上前询问对方到底是怎么回事，然后就让开一条小道，目送着那名记者扬长而去，他嘴里还在嘟囔着，“我不敢相信自己浪费一个上午的时间，就为了这样一堆乱七八糟的东西！早知道就去一种关注单元探寻秘密宝藏了！”
乱七八糟？
浪费时间？
只言片语让围观的吃瓜群众们越发不理解了：难道，“龙虾”崩了？
虽然卢米埃尔大厅的容量有限，现场还有很多很多观众没有能够第一时间进入场内，但场外依旧聚集了大量好奇的观众与记者，殷切期待着能够第一时间在现场得到反馈资讯，里三层外三层的热闹景象，即使是在戛纳，也绝对堪称难得一见——放眼全球，也只有蓝礼能够具备如此强劲的号召了。
可是，事情的走向却令人有些困惑。
的确，现在人人都在吐槽，似乎蓝礼的每一部作品上映都是“花式称赞大会”，影评人和记者都绞尽脑汁地称赞蓝礼，“职业生涯最佳”的词汇已经发展到令人呕吐的程度，如此局面确实是让人烦不胜烦。
但更换一个角度来看，即使蓝礼真的遭遇“滑铁卢”，现在观众也不相信蓝礼的作品质量会糟糕到什么地步，“蓝礼-霍尔”的品牌效应已经深入人心，就连当年的“超脱”，现在也在资深影迷之中重新回暖。
于是，突然看到记者提前离场，而且还骂骂咧咧，那种心理落差让吃瓜群众都不太适应，原本应该开心“事情终于不是标准结局”的；而实际情况却是一头雾水，根本不明白发生了什么，以至于开心不起来。
难道是......期待值过高？以至于制造了巨大心理落差，这才导致差评？
但没有人能够回答，因为门口苦苦守候的人们都是没有能够观看到首映的可怜孩子，现在也只能是面面相觑地你看看我、我看看你，却不知道卢米埃尔大厅里到底发生了什么，那种忐忑的心情甚至超过了“蓝礼可能滑铁卢”的亢奋与雀跃。
然后......等着等着，卢米埃尔大厅里断断续续地传来了掌声，却不热烈也不汹涌，似乎只是客套性的应付；但慢慢地，掌声越来越响亮越来越厚重，即使是站在场外也能够清晰地捕捉到那种热情，并且还在持续走高。
问号不仅没有得到解答，反而是越来越多，视线交换之间的猜测也越来越多，隐隐地，期待值也变得忐忑起来——如此场景，与“星际穿越”的首映式有些相似，但比起“星际穿越”来说，“龙虾”的反馈信息显然更加清晰。
至少，最终是在全场雷鸣般掌声之中落幕的。但考虑到最初阶段的摔门而出与长时间沉寂，事情就变得扑朔迷离起来。
即使是散场之后，疑问也依旧没有能够得到解答，推特之上第一时间抢先发布的评论就可以窥探到冰山一角。
“大师之作！欧格斯-兰斯莫斯再次展现出了惊人才华！蓝礼-霍尔的破格喜剧表演更是令人眼前一亮！”
“略显遗憾，止步于一个概念，却没有能够进一步深化。欧格斯-兰斯莫斯没有能够真正窥探到本质，显然电影还有更多进步空间和挖掘空间，开场的趣味十足最终落脚于结局的困惑，没有能够达到效果。”
“以人际关系影射社会阶级，兰斯莫斯的尝试更进一步，再次带来了令人惊艳的反思狂潮。”
“戏剧性的植入还是略显笨拙，起承转合的设置还是不够流畅，可以明显察觉到，角色与剧情之间的疏离，兰斯莫斯可以做得更好，整体效果略逊于’狗牙’；但选择蓝礼-霍尔和蕾切尔-薇兹是神来之笔。”
“镜头、色调、转场以及氛围，欧格斯-兰斯莫斯已经初步彰显出了大师气场，令人不寒而栗却又让人捧腹大笑的黑色喜剧，绝对堪称是今年大屏幕之上最独特的一次观影体验。”
“概念出众，执行可以更好。”
“年度最佳！从剧本到表演再到运镜，最后还有配乐与剪辑，堪称完美！浑然天成！”
“不喜欢。应该说，无法喜欢——明明是一个可以更加深入的主题，最终却虚无地落脚于婚姻和爱情。”
“难道不是蓝礼-霍尔的最佳吗？”
争论。
争论。
还是争论。
与“超脱”、“星际穿越”、“爆裂鼓手”等作品所引发的争议不同，可以明显察觉到，“龙虾”的评论更多是一种错杂，介于讨厌与喜欢之间的复杂情绪，介于赞誉与批评之间的中立感受，整体有些中庸。
应该如何形容呢？
也就是说情绪不是特别极端，不是零分和一百分的区别，而是六十分和八十分的区别，这种模棱两可的观影感受对于电影来说，其实是一种伤害，因为这也意味着，观影情绪不够浓烈，最终也就沦为平庸。
只是，问题就在于，“龙虾”远远不是平庸而已，那些言辞之间，还可以捕捉到更多东西，但具体是什么东西，就只能等待观众亲自观看亲自挖掘了。
不过，推特终究只是推特，那些评价都只能作为参考之一而已。
每一年各大电影节，推特之上早早惊呼“大师之作”的声音不绝于耳，仅仅是主竞赛单元可能就可以看到不止一部“大师之作”，然后制造出一种所有主竞赛作品全部都是年度最佳候补的错觉，让无缘抵达现场的观众们忍不住跟着热血沸腾。
但实际情况呢？
只有电影真正上映之后才能够知晓。
紧接着，卢米埃尔大厅的放映厅大门敞开了，参加首映式的观众们终于出现，如同洪流一般宣泄而下。
“我觉得不仅仅是关于爱情的......”
“还是关于婚姻的。”
“不不不，我的意思是，不仅是如此，更是关于整个社会秩序的。你明白吗？我觉得近视眼女人代表着狡猾的统治阶层......”
“你过度解读了，***这么深？”
三三两两的男士们正在七嘴八舌地交换着彼此的意见，但谁都无法说服谁，每个人都有着自己的观点；而不远处，成群结队的女士们也正在发表着自己的看法，视角却又赋予了电影不同的审视角度。
“我觉得他会刺瞎自己。这是关于爱情与制度的对抗，大卫代表爱情......”
“我有着不同意见，我觉得这是关于生存法则的探讨，大卫和近视眼女人代表着两种不同的生存方式......”
“这又是什么东西？偏离轨道太远了吧？根本就没有这样的内容。爱情和婚姻是最明显的表面话题，我认为，现在最重要的部分就在于，假设大卫刺瞎眼睛，而近视眼女人没有，那么这到底意味着什么？”
“你们的解读都太深了，我反而认为欧格斯没有达到如此高度，这也是我对电影失望的地方，它可以更好。”
叽叽喳喳的讨论都秉持着不同观点，而站在卢米埃尔大厅门口的一群人，却又展现出了另外的视角。
“镜头、剪辑、配乐，这些是真的好。欧格斯进步非常明显，已经初步具备了大师水准。我非常喜欢整个色调。”
“我最喜欢的是表演和台词。为了契合欧格斯的冷色调，演员都尽可能在收敛着表演，仅有两场爆发戏份全部交给蓝礼来处理......”
“对对对，一场是森林独自舞蹈戏份，一场是结尾的四目交接戏份。这两场戏份，蓝礼的处理太巧妙了。就我个人来说，我更加喜欢这样的蓝礼，比起’爆裂鼓手’来说。”
“就是，那太奥斯卡了。我觉得森林独舞的戏份可以深入解读一下，那一场戏完全打破了整体的平衡，欧格斯的概念和想法可能就隐藏在里面。但观影过程太过投入，我只察觉到了震撼，没有能够细细品味。”
“嗯，我也觉得第二次观看。乃至于第三次。我必须承认一点，台词深得我心，你们注意到诸多细节了吗？关于大卫的前妻和哥哥，台词细节有很多内容，可以好好挖掘。我觉得，电影不止现在的模样。”
争论，这是绝对主旋律，不是纯粹的喜欢或者讨厌，似乎每个人都可以寻找到自己或喜欢或不喜欢的部分，这种错综复杂的观感也成为了电影结束放映之后的主旋律，短时间之内，很难得出一个结论，讨论才是真正的主要趋势。