其实贾鸿渐对于这么一个《盗梦空间》吧，并没有什么太多的“尊敬”。首先来说这么一部电影的文稿那本来就不是历史上诺兰的那么一部电影文稿了，而且历史上诺兰的稿子那也不是百分百都是他的想法——这倒不是说诺兰抄袭别人或者用了别人的创意，而是说为了商业性他不得不接受一些别人的建议，弄一些可能他觉得没太多意思的设计出来。首先可以指认的是其中的全球化表象，这是后冷战时代“大片”所共有的视觉元素，以007系列为代表。就《盗梦空间》的所谓“现实位面”而言，呈现的包括日本、法国、肯尼亚等地，其实这些空间并非叙事所必须，而更多的意义是作为一种视觉奇观被展示。这其实就是一种商业电影炫耀视觉要素的一种做法，只是为了让画面看起来很多元化很国际化而已！说不好听的，这些都换成美国的城市难道不行么？把人物都换成美国人，难道不行么？甚至主角不能回到美国这么一个事儿，稍微改改就变成了主角被通缉，那不就完了么？

另外在现实位面和第一层、第二层、第三层梦境中出现的却是作为飞地表象的飞机、“城市”、“酒店”、“中亚小城”、“雪原要塞”，这些割裂了与现实空间联系的场景作为舞台布景出现。而在第四层及更深的位面上，则是“世界尽头与冷酷仙境”般的超现实主义空间，这里很多很多东东，那都是一种为了视觉特效而视觉特效的做法，真的要诺兰一分钱特效都不做，他改出来的电影最终核心故事肯定不会比历史上的盗梦空间差太多！

说白了，这些明显地是一个向票房示好的表示，或者说就是因为制片商发行人要求，而诺兰不得不弄的。而片中拼贴的大量动作场面，如追车、枪战、肉搏无不是类型化的商业元素，大概可说一句的是诺兰用的中景不稳定运动镜头较多，增加紧张气氛。可以多说的则是第二层梦境中酒店里的重力变换，看得着实过瘾。如果说追车还算合情合理，第三层梦境的雪原枪战看来是纯粹为打而大，无怪片中人物也吐槽：“这个场景为什么不在沙滩上……谁让你搞这个的”。大约诺兰也是无奈，观众要看的不就是这个么，哥能拍，真的能拍，拍给你看还不成么……

而就观众反应来看，这些类型元素是必须得有，不然不买账，这倒是像个有趣的博弈困境了。这些东西拍得再好，恐怕也进入不了观众的讨论，毕竟这些东西就是噱头，看过就完了。最后观众津津乐道的是剧情，其实对付这种片子，有一句万能的阿q表达：“较真你就输了！”，理科宅男们大约会热衷于计算梦境的层数和时间比例，其实很多人忽略了一点——其实这是一部关于拍电影的电影，梦境里的时空是电影的时空，于是省略和剪辑是必然的，那么它的时间也是不充分展现的。按照诺兰的设定，飞机上10个小时，众人醒来的时候还有20分钟降落，姑且算作10个小时，那么1:12的关系中，第一层是120个小时，5天——你看那场枪战加追车加掉进水里有5天么？于是这个真是不必较的，只要知道每一层时间都会被放大即可。

而有趣的是，这个本不比较的真成为了观众讨论的重点之一，剧情上似通非通之处甚多，暧昧不清之处甚多，就让邪典电影就是养成了——一帮热心观众致力于研究其间的逻辑。这些阐释本身成了一种身份的象征，或者说是智力的象征，不加入讨论会被认为是“没看懂”，这是新中产阶级趣味所不能容忍的。这大约就是诺兰及其团队的高明之处，充分设计话题，调动兴趣，利用这种阐释来形成自动营销或者病毒性营销，令人钦佩。至于此片讨论的热度，虽然注定不会像《色戒》那般引发整个文化界地震，但在观众层面已是少有的热烈，这无疑是有趣的，一方面是本片定位使然，而另一方面大约也是国产电影，或者大陆影院电影少有这般话题之作，或许还与近年推理文化的发展有关，当然这不是一个你拿研究《风声》的态度就可以闹明白的影片。至于这么一个烧脑的病毒营销是不是诺兰他们自己想出来的，还是制片公司顺势而为，那就不知道了。

所以人家诺兰本身把《盗梦空间》已经各种妥协了，贾鸿渐又有什么改不得的？而且还有很多并不是人家和尚摸得，咱摸不得？人家诺兰对这片子也没觉得多神圣，也可以让制片公司顺势而为，他贾鸿渐就不能顺势而为了？说起来针对青少年进行电影改造，贾鸿渐肯定不是第一个想这么做的——人好莱坞各大电影公司手头一直握有针对青少年的电影系列呢！漫威dc超级英雄是全年无休，x战警、超人、美国队长、蜘蛛侠时刻进行中，不管联盟是“正义”还“复仇者”大家动不动还聚个会打打怪关怀下各自私生活；变形金刚忍者神龟企业号银河护卫队也没闲着。以后还会有海扁王继续跟暴力萝土鳖英雄风走江湖，因为听说“草泥侠”红旋风那边来了个俄罗斯老妈。也就是贾鸿渐他们把这蝙蝠侠拍的比较“成人”了一点，那就弄的各种轰动了，各种评价神片了，所以可以想象以前这些片儿都是拍给什么年龄段看的！

当然了，还有魔幻领域也是热闹非凡，jk罗琳《哈利波特》整整八部之多，平均票房高达9.6亿无疑为整个魔幻界打了兴奋剂。就是靠着《哈利波特》贾鸿渐他们这些年那赚了多少钱啊！听说华纳还是其他的什么公司，目前也想要模仿哈利波特的类型来弄个青少年电影系列——听说就是弄一个男主角，一个男配角然后来一个女角色，故意让三者之间看起来有点暧昧，好让观众进行各种猜测。接着把哈利波特的魔法给改成男主角会特异功能，比如说什么手会莫名其妙的发蓝光之类的，然后就可以生搬硬套进去一些神奇的功能，最后男主角被“超能力队”之类的给挖走，进入了隐藏在现实社会之下的超能力社会学校进行学习，然后跟什么各种暴走或者是自发产生超能力的坏人进行战斗之类的……简而言之就是改头换面了的《哈利波特》！

除了这种好莱坞山寨品质外，看着面向青少年的《哈利波特》火热了，这美国的好莱坞几大厂商就绞尽脑汁的弄了各种经典童话翻拍，从《巨人捕手杰克》、《魔境仙踪》到迪士尼源源不断的真人版计划《灰姑娘》、《玛琳菲森》、《拜访森林》。而且按照记忆中《魔戒》之后彼得大帝又会弄个《霍比特人》矮人军团为光复孤山进军，汩汩冒出的新片各自马不停蹄。

另外还有“少女情怀总是诗”之类玛丽苏党也是中流砥柱，斯蒂芬妮-梅耶的《暮光之城》燃火了整个圣诞档。发展到《饥饿游戏》系列，狮门运作起来已然得心应手。《饥饿游戏-星火燎原》上映快一年之前就曝光人物造型设计手稿。艾菲着的红裙是亚历山大-麦昆2012秋冬款，猫薄荷的婚纱是泰克斯-萨沃里奥打造。名牌相辅，投资翻倍，戏里戏外都是场愚民秀，真应了黑密斯那句“你得讨人喜欢。”完了还有顶峰娱乐跟风打造《分歧者》，索尼则把宝押在《圣杯神器：骸骨之城》，狮门自家尝到甜头也不甘示弱启动《安德的游戏》。

说起来《暮光之城》这么一个片子，贾鸿渐真心不知道他为什么会红！这么一个吸血鬼青少年题材……特么的老旧的一塌糊涂了好么！不就是讲吸血鬼么？有什么好看的？可《暮光》的全胜可见吸血男神果真迷惑了大把青少年不谙世事的玻璃心。一样被批“脑残片”，一样让大人无法理解，但好莱坞可没有大肆“我们民族的年轻人已全面浸泡在没有营养的肥皂水里”之类评论，那是一种进能枪炮侃政治，退能腐基恋美色的坦坦然，末了还喜滋滋颁个青少年奖鼓励一番。事实上《暮光》系列作为青少年电影也算极佳传统教材了，抹去吸血鬼恐怖色彩，男女主不仅没有任何反叛动作高姿态，反倒表现出对父权主义，对家庭亲情主流意识的认同，对自我*的克制和对社会秩序的遵守。这与上世纪六七十年代好莱坞青春片延绵下来的主人翁反叛颓废的形象决然不同。

甚至再到后来，听说国产片儿的各种青少年市场的片子也要开始运作……反正贾鸿渐是预料到了最后的结局的，不管是什么片子出来，肯定会有一帮超过20岁的人表示看这片子真心是脑残。甚至按照贾鸿渐的猜测，估计说这些话的都是男的，而且他们的女朋友肯定不是十几岁的那种，因为这么一系列的片子很可能瞄准的就是那些还没有进入过社会的青少年，就是针对他们幻想的社会进行的一种戏剧化的构造。真的见过社会什么样的成年人，怎么可能会喜欢看这种片儿？肯定会觉得是脑残片啊！但是谁让青少年冲动，愿意掏钱呢！谁让成年人抠门，不那么好忽悠呢？人商家不就是愿意忽悠好忽悠的人掏钱么？谁嫌赚钱容易啊！你正在阅读,如有！