这部《舌尖上的华国》大概需要投资一千万，用来购买设备和实地拍摄。

这是一部可以制作成一个系列的纪录片，机器设备不会浪费。

而且，想把一种美食的形成过程拍出来需要大量的时间观察，不能着急。

纪录片顾名思义就是一种和时间相关的影像，有些纪录片要花费几年，甚至十几年的时间才能完成。

这是一场和时间的竞赛，比拼的是耐力。

再说在京城上空的航拍，这种机会非常难得。

在国内一次全城航拍的花费大概要五十万，这是用直升机的价格，用热气球的话会便宜些，最便宜的是用遥控飞机。

但遥控飞机拍出来的画面不够稳定，不适合这种高质量的电视片。

由于航拍的成本太高，各大电视台要使用这类镜头会采用外购的方式，拿钱购买航拍的镜头，剪辑到节目之中。

所以，观众在电视上看到城市全景的画面感觉似曾相识。

其实，那是同一个镜头，只是在不同的节目中反复出现。

这次申奥的电视片将全方位的展现京城的各个方面，吃穿住行，民俗和旅游。

快速行驶的地铁，起降的飞机，自行车比赛等等。

林晓玲以往执导的多是剧情片，以室内戏为主，拍摄大场面的机会很少。

执导《渴望》续集那会是刚好碰到了新世纪的庆祝活动，不是剧组的安排，那个没办法安排，上哪儿找那么多群众演员啊。

就是把当时的场景拍下来，感觉特别真实。

申奥的电视片不同，光真实不行，还要让人震撼，那只能是一遍遍的拍，直到拍到最满意为止。

这很正常，影视剧中那些精彩的画面，没有说一遍就过的，都要拍好多遍。

媒体上说某位演员演技好，拍片子一遍过。

这有两种情况，一种是导演不认真，一种是演员不认真，大家都在敷衍。

好的导演和演员不会满足，拍了一遍后会琢磨，还能不能更好。

林晓玲参与这部电视片的制作，能积累拍摄大场面的经验。

林子轩预备明年启动《小雪的大冒险》的电影版，为了票房和在西方的宣传，前面两部会用美国的导演执导。

一旦电影步入正规，在全球有了影响力，他将用国内的导演执导续集。

或者说让电影国产化，用这部系列电影培养国内的人才。

林晓玲是《小雪的大冒险》导演的首选。

不是说拍了续集，林晓玲就能成功进入美国的主流电影圈了，而是通过拍续集掌握好莱坞拍这类影片的经验。

再用这种经验制作东方式的魔幻大片，这是林子轩的打算。

要实现这个规划至少需要五年的时间，看起来很长，但对于整个电影行业的发展来说，用五年就能学到经验，非常划算。

安排好林晓玲离开后青年导演扶助基金的事务，林子轩启程前往湘南。

他带着包括《白蛇传》剧组主演在内的一众明星参加华国金莺电视艺术节。