第六百八十三章 奖项(1 / 1)

文艺生活 薪越 1035 字 2022-10-03

三月二十五日,下午三点。

好梦公司一行人来到奥斯卡颁奖典礼的会场,好莱坞的神圣大礼堂。

林子轩和演员分开走红毯,陈导明、俞菲鸿和徐晶蕾一起,演员需要曝光度,这是服装品牌生产商的要求。

他们三人穿的礼服由国际大品牌赞助,赞助商希望演员在奥斯卡的红毯上受到关注,扩大品牌的影响力。

红毯秀也是一场时装秀。

每年的奥斯卡,洛杉矶最忙碌的是服装和租车行业。

几十辆加长版的凯迪拉克在剧院外面排成一排,场面壮观。

林子轩和于东等人从红毯上走过,看到国内的记者,就上前打了招呼。

“林总,现在的心情怎么样?”记者询问道。

“还好吧,我们是第一次来奥斯卡,先探探路,见识见识。”林子轩回应道。

“林总的意思是以后会常来了?”记者追问道。

“你们啊,又给我打埋伏。”林子轩微笑道,“国内的电影行业发展的越来越好,以后肯定还有机会。”

进入会场,他们在位子上坐下,等待颁奖典礼的举行。

正如林子轩所说,他是过来见识一番,凑凑热闹,心态上较为放松。

同时也有些复杂,奥斯卡的影响力不容忽视,得奖了有面子,受到重视,可它毕竟是个外国的奖项,这么一想就觉得没什么意思了。

在国内,奥斯卡颁奖典礼的网络直播早已开始。

主持人和专家预测着获奖名单,聊着入围的各部电影,尤其是《卧虎藏龙》。

“郑教授,《卧虎藏龙》和一般的武侠片有什么区别?”主持人好奇道。

“这个问题太大,不好说。一般我们印象中的武侠片,更多的是在武侠的含义中去解释,比如说忠奸,善有善报,恶有恶报,或者是武侠本身的发展、流派、师徒关系,这个领域做得比较多。”郑洞添解释道。

“这部影片武打是一个载体,还有写情。陈导明、俞菲鸿和徐晶蕾的三角关系,国内人不太习惯,陈导明一辈子的剑术没有找到徒弟,而一看徐晶蕾,尽管她当时是在他的敌对方面,立刻就认定我要传给她,所以打的时候留有余地,这种东西国内人不爱看,西方人一看就明白。这是一个套子,导演的着眼点不一样,我们按照正宗的武侠文化来要求就感觉不入流,很不规范。”郑洞添继续道。

“徐客拍了很多部武侠片,怎么看待徐客的电影?”有网友提问道。

“徐客对武侠片香火的延续非常重要,如果不是他,我们的武侠片可能就断档了,当然他的初衷可能是想寻求香江电影的出路,经过十年的努力,这个类型的片子又起来了,甚至对李桉这些人有一定的启发。”郑洞添评价道。

“但是他的片子后来越来越商业了,他并不是那种对武侠文化本身的开掘。徐客有非常搞笑的片子,也有比较有内涵的,他的特点是永远不停地探索新的路子,或者新的表现方式,给别人提供了很多的启发,这是徐客的优势。”郑洞添如此说道。

奥斯卡颁奖典礼拉开序幕,现场群星熠熠。

李桉带着妻子和两个孩子一同出席。

他们在美国生活多年,早已习惯了西方化的生活方式,而且,他这次获得最佳导演的呼声很高。

李桉拿了金球奖的最佳导演和美国导演工会奖的最佳导演。

美国导演工会奖的最佳导演很难拿,由内部成员投票,基本上都是美国本土的导演,因为年轻一代的导演支持李桉,他才拿了奖。

有了这个奖,李桉才有信心争取奥斯卡的最佳导演。

为了奥斯卡,他花掉差不多一年的时间跑宣传,造势拉票,和其他奥斯卡的热门导演明争暗斗,进入这个圈子,想拿奖项,就要卖力,对媒体说不同的话,应付观众和评委。

《卧虎藏龙》拿到的第一个奖项是最佳艺术指导。

这个奖项的竞争不大,服装、造型、化妆、发型、道具和布景都属于艺术部门,艺术指导负责统筹规划。

这一点好莱坞和华语电影圈不同。

好莱坞分工很细,艺术各部门各司其职,没有一个主导,通常一个人不见得有那么多的才华,什么都懂。

华语电影圈不太讲究分工,想在剧组受到重视,就要什么都懂一点,放到任何位置上都能做的下来。

奥斯卡的最佳艺术指导是对影片整体艺术风格的一种评判。

《卧虎藏龙》拿到的第二个奖项是最佳摄影奖。

虽然只是两个不大的奖项,但国内的网络上已经热闹起来。

“我们得到最新消息,《卧虎藏龙》获得了第二项奖,是最佳摄影奖,这个奖您当初预测到了吗?”主持人兴奋道。

“我没预测到,这个奖我觉得应该是因为异国情调,无论是竹梢上的武打,还是大漠风光,很大程度上沾了国内风景的光。但是话说回来,也是很有功夫的,能把竹林拍成那样也算很有本事了。”郑洞添肯定道。

“观众往往分不清那些是电脑做出来的,那些是实拍的,没办法严格的细分。《卧虎藏龙》里很多精采的画面是电脑合成的,包括一些特技的方法和竹林上吊着的钢丝绳,最后徐晶蕾从武当山上掉下来,那个大瀑布,跟摄影没有什么关系,是电脑做出来的,不过能拿奖也很好。”郑洞添补充道。

《卧虎藏龙》拿到最佳外语片的时候,大家有些激动,毕竟是华语片第一次拿到这个奖项。

李桉作为代表上台领奖。

“说到奥斯卡奖在世界上的地位,我们专业里面讲,最重要的是三个电影节,戛纳、威尼斯和柏林,这是代表艺术水准的。在奥斯卡外语片的前二三十年当中,基本上都是在这三大奖的大奖影片当中得最佳外语片,概率很高,但是近十年来,改变很大,一方面是那三个电影节开始向商业靠拢,另外就是美国人对欧洲片,对艺术片的一种偏见,或者是一种习惯势力。”郑洞添解说道。

当晚是先盛后衰,李桉最终没有拿到最佳导演奖。