然后北上传播咏春！

沈旭东这版《一代宗师》并不是武侠片，尽管打得很好看，但这是一部民国武林的写实…

当时的武术组织，分为官方和民间两大系统，官方以张之江发起的中央及地方国术馆为代表，民间则以霍元甲在上海的“精武体操会”及天津李存义、叶云表的“中华武术会”较为知名，各据南北，孕育了武术门派兴旺的火种。

天津与血气方刚的保定、沧州极近，武学渊源，便成了《一代宗师》的舞台。

天津作为海运大港，以走私枪支药品闻名，所以山东督军插手天津。

武馆依附于军界，军界盘算着利益，梁启超所谓“中国之武士道”的激扬，终是庙堂高悬的一纸空文，不过权贵擅长的政客手段，万马齐喑，死气沉沉。

整部电影，所有人都被束缚着，仿佛一条线缠绕着彼此，牵一发而动身，谁都不能轻易越过雷池。

所有人都在无奈中沉沦挣扎，师父算计着徒弟，徒弟也质疑师父，看的很憋屈。

其实，在很长时间里，真正的民间武人阶层，是难以见光的。

整个故事很简单，陈识北上创业，进入一个高度成熟的行业，要想迅速开宗立派、占据市场份额，就必须在既有者那里去抢，尽快取得行业的认可、同行的品评，就要凭本事踢馆。

但是按天津本地规矩，踢馆还不能一踢到底，那会打乱整个行业生态，踢馆不能超过八家，打到第八家以后，行业最高手出山打败踢馆者，此人永远退出天津武术行业，但他的师父可以留下开馆授徒。

这个诡异行规让陈识不得不与老郑为代表的本地武行合谋：为了留下来，他教一个可以踢馆八家的徒弟，徒弟最终会败在老郑手下，陈识也就留下来了。

这计划难免冷血…

但陈识一开始就是绝对的目的主义，所以，他收了一个人品不咋地的徒弟——自己觉得，因为收徒的时候，徒弟好色，各种偷偷打量师娘…

一年后，徒弟开始踢馆，事情都按照规矩和计划进展着，老郑也出手虐杀了徒弟…

但陈识最终换来了天津武行和军界的认可。

庆祝席间，他纠结许久，还是忍不住要为徒弟讨个公道。

当义气压过利益，末世的江湖终露出回光返照的亮色。

最后那场巷战，甄子旦再度上演从早上打到晚上，中间还歇下来，吃了碗面…

这场打戏足足持续了八分钟，兼具美感还有实战性。

沈旭东不是徐浩峰，搞不懂为什么会有人觉得徐浩峰的打戏好看…

武侠动作片发展了那么多年，从邵氏硬桥硬马的功夫片，到成龙充分运用道具环境空间的动作设计，再到徐克黄飞鸿的潇洒写意宗师气度，最后是融入了现代搏击的现代动作片，中间还有叶问这样的套路功夫片，怎么到徐浩峰这就发展成了美感实战兼不具，写实写意两不搭的怪胎？

很多人分析，徐浩峰理解的打架就是一招一式，我用技巧能绝对克制力量…

但真实情况：一力降十会，隔着护具人都给你打死，头盔都给你打凹进去！

……

电影结束，沈旭东接受媒体采访：“我其实对民国武林并不向往，但我知道民国武林是一个社会阶层，有它的规矩，有它的运作方式。但是军阀割据开始后，社会结构发生变革，这些规矩会变形，这个时候，人性就出来了。”

“算是光荣的失败吧，开武馆的抗争过，胳膊拧不过大腿，跑了。

三教九流的高层，衣着得体，其实是输不起的脓包货。嘴上道义满天飞，手上利益谁也不松手！”

“这就是我拍《一代宗师》想表达的东西！”

“另外，《一代宗师》其实是形式大于内容的电影，所以，故事选择的非常简单，几乎是那种看了开头就能知道结尾的…”

这是吸取了徐浩峰版本《师父》的失败经验——越是形式感强的电影，越是需要一个简单明朗的故事。

比如《罗生门》《七武士》，再比如《枪火》《双旗镇刀客》，这些都是一句话可以说清，再明白不过的经典结构。

原版的《师父》太复杂，开篇扯了十几分钟教不教真的，这玩意跟主线有什么关系？

特别是让老郑的徒弟黄觉出场，直接打乱了叙事——如果说黄觉这个角色是为了提升格局，增强时代背景而设置的，不是不可以，但不能半途插进来破坏结构，他可以在最后出现收拾残局。

(本章完)